Künstlerbedarf

Künstlerbedarf für alle, die ihre kreativen Ideen umsetzen möchten

Wer seinen kreativen Ideen Leben einhauchen möchte, benötigt Werkzeug von hoher Qualität. Professioneller Künstlerbedarf zeichnet sich durch die Verwendung hochwertiger Rohstoffe und eine sorgfältige Verarbeitung aus. Maler finden stark pigmentierte Künstlerfarben, Zeichner haben die Auswahl aus stabilen Bleistiften, hochwertigen Grafitstiften und farbenfrohen Künstlerstiften. Tusche und Tuschestifte lassen sich auch für Technisches-Zeichnen verwenden.

Was unterscheidet Künstlerfarben von gewöhnlichen Farben?

Künstlerbedarf steht in der Regel in drei Qualitätsstufen zur Auswahl:

• Hobbyqualität: Hierbei handelt es sich um kostengünstige Farben von vergleichsweise minderer Qualität. Da sie erschwinglich sind, werden sie zum Beispiel in der Schule und im Hobbybereich eingesetzt.
• Studioqualität: Es handelt sich um Farben von hoher Qualität, allerdings werden nicht die teuersten und feinsten Pigmente verwendet.
• Künstlerqualität: Es werden ausschließlich Rohstoffe von hervorragender Qualität verwendet. Echte Künstlerfarbe zeichnet sich durch eine hohe Leuchtkraft, Lichtechtheit und lange Haltbarkeit aus.

Künstlerbedarf für anspruchsvolle Zeichner

Wer seine Kreativität mit Zeichnungen ausleben möchte, hat genau wie ein Maler verschiedene Materialien und Techniken zur Auswahl. Schwarz-Weiß-Zeichnungen und Skizzen lassen sich beispielsweise mit Bleistiften, Graphitstiften und Zeichenkohle anfertigen. Ähnlich wie Bleistifte enthalten Graphitstifte eine Mine aus Graphit und Ton und stehen in verschiedenen Härtegraden zur Auswahl. Graphitstifte eignen sich vor allem für helle bis mitteldunkle Bildbereiche. Zeichenkohle wird für Skizzen, Vorzeichnungen und Kohlezeichnungen verwendet.

Farbe verleiht man den Zeichnungen am besten mit speziellen Künstlerstiften. Diese enthalten hochwertigere Pigmente als herkömmliche Buntstifte. Künstlerstifte gibt es in leicht transparenter Ausführung auf Ölbasis und als stark deckende Variante auf Wachsbasis.

Die Grundlage für gelungene Kunstwerke

Die Grundlage für ein gelungenes Kunstwerk bildet die Auswahl des richtigen Malgrunds. Nicht jede Farbe haftet auf jedem Untergrund. Die Wahl des Malgrunds richtet sich daher nach der genutzten Technik:

• Ölmalerei: Für Ölmalfarben stehen feste und geschmeidige Malgründe zur Auswahl. Feste Malgründe sind etwa Holz, Glas oder Stein. Zu den geschmeidigen Malgründen gehören Malkarton und Leinwände aus Leinen oder Baumwolle. Leinen ist besonders reißfest, allerdings auch kostspielig. Leinwände aus Baumwolle sind preiswerter, aber weniger reißfest. Unabhängig vom Untergrund benötigt ein Ölgemälde immer eine Grundierung. Die Grundierung erlaubt ein gleichmäßigeres Auftragen der Farben, konserviert diese und verleiht den Bildern mehr Leuchtkraft.
• Acrylmalerie: Für Acrylfarben lassen sich so gut wie alle Untergründe verwenden. Die einzige Voraussetzung ist, dass die Malgründe sauber, staub- und fettfrei sind.
• Aquarellmalerei: Für Aquarelle wird spezielles Aquarellpapier verwendet. Es weist eine raue Textur auf, muss aber dennoch glatt genug sein, damit sich die im Wasser gelösten Farbpigmente gleichmäßig verteilen können. Charakteristisch ist außerdem die raue Textur. Aquarellpapier wird in verschiedenen Gewichten angeboten, gängig sind Gewichte von 180 bis 400 Gramm pro Kubikmeter. Für Anfänger und Aquarellkünstler, die mit mehr Wasser arbeiten, empfehlen sich schwere Papiere von etwa 300 Gramm pro Kubikmeter.
• Pastellmalerei: Ähnlich wie Aquarellfarben benötigen auch Pastellfarben und Pastellkreide raue Untergründe. Strukturiertes Pastellpapier wird nicht nur in klassischem Weiß, sondern auch in verschiedenen Farben angeboten, um Kunstwerke von spezieller Stimmung zu schaffen. Grundsätzlich kann man mit Pastellfarben aber auch auf Skizzenpapier, Pappe und Fotokarton malen.